Det smukke ved at bruge gamle teknikker i moderne kunst

Når moderne kunstnere blander kulturelle traditioner og historisk arvegods ind i deres arbejde, er resultatet unikke kreationer med lag af minder og nostalgi.

 

"Jeg føler, at dette er mit livs mission," siger kunstner Aoi Yamaguchi. "Jeg er ikke i tvivl om det nu, fordi jeg er så engageret i det. Jeg vil gerne være kendt som en person, der holder japansk kalligrafi levende."

 

Respekt for traditioner

Aoi har en sjælfuld forberedelsesrutine, der gør, at hun kan fokusere og blive klar til at skabe. Nu tager hun selv traditionen op og gør den mere personlig. “Kalligrafi er en unik kunstform, der afslører alt om dig selv. Du kan ikke skjule noget; den gør dig ærlig og ydmyg," fortæller hun os.

 

Aoi har et sjælfuldt forberedelsesritual, der giver hende mulighed for at fokusere og blive klar til at lave sin kunst. “I mit studie brænder jeg min yndlingsrøgelse for at rense rummet og mit sind. Mit sind rejser til et sted, der minder om duften. Og jeg spiller musik, som jeg elsker."

 

Udforsker gennem lyd

Musik er også en uundværlig kilde til kreativ inspiration for Aoi. "Når jeg lytter til lyde," siger hun, "har jeg visioner i min fantasi. Nogle gange er det en række ord i poesiform, der falder mig ind. Andre gange er det de abstrakte penselstrøg, der begynder at danse sammen med blækpletter, og gråtoner af tanboku begynder at vokse i alle retninger. Jeg noterer mig alle de tanker og visioner, jeg har, i min notesbog - og jeg begynder at udforske derfra.”

 

 

Håndværkets værktøjer

Skønheden ved japansk kalligrafi er ikke kun de kunstfærdige former af skrifterne, men også historien og traditionen bag fremstillingen af værktøj og materialer. “Jeg har en blæksten, som jeg har arvet fra min bedstefar, børster fra min mor og antikke sumi-blækstifter, som er mere end 30 år gamle," siger Aoi. "Når jeg lægger dem foran mig, på traditionel vis så de er klar til brug, føler jeg mig ydmyg og velsignet over at kunne bruge disse værktøjer og materialer til at udtrykke mig selv med. Det rum, jeg er i, er helligt og yndefuldt.”

 

‘Globusmageren Peter Bellerby og hans firma Bellerby & Co i London skaber en smukkere verden, en globus ad gangen’

 

Det startede i 2008 med Peter Bellerbys søgen efter en meget speciel globus til sin fars 80 års fødselsdag. Han var desværre skuffet over udbuddet – alt var enten lavet af plast eller var dyr, skrøbelig antik – og han besluttede sig for at skabe sin egen globus. Efter to år med forsøg, fejl, frustrationer og improvisationer (og omkring 250.000 dollars fattigere) havde Peter lavet en globus, som han var stolt af at give sin kære far. Men det gik også op for ham, at han havde nok viden til at starte en forretning med håndlavede globusser.

 

"Hvis jeg havde vidst, hvor svært det var i begyndelsen, ville jeg aldrig have gjort det," siger Peter. Men i dag har Bellerby & Co omkring 20 personer ansat, herunder to fuldtidskartografer, og de skaber hundredvis af globusser hvert år, hver enkelt håndlavet og håndmalet, smukt lavet på bestilling.

 

 

At mestre håndværket

Det at lave en globus i hånden indebærer en kombination af komplekse beregninger og fysiske teknikker, for ikke at nævne intens koncentration og tålmodighed.

 

Lærlingene gennemgår en seks måneders træningsproces for at lære at lave den mindste globusstørrelse. Hver ny størrelse af kloden kræver yderligere tre måneder eller mere af efteruddannelse, fordi vægten og udstrækningen af ​​det fine papir er forskelligt hver gang. Den eneste måde at lære på er gennem gentagelse.

 

Håndlavede traditioner

Kan globusser lavet som kunsthåndværk eksistere sammen med Google Maps og GPS? “Google Maps er fantastisk – jeg bruger det hver dag for at komme fra A til B," siger Peter. "Men en globus inspirerer dig til at komme fra A til B, fordi du kan se verden i sin helhed ... Den kan hjælpe dig med at drømme om steder."

 

For Peter ligger en del af globussens tiltrækningskraft i den måde, som den interagerer med dit daglige liv på. "Fra at planlægge en ferie til bare at tale om verden og hvordan vi misbruger den ... det minder os både om planetens størrelse og dens skrøbelighed."